I found this fascinating quote today:

Allowing people to have an «unfettered, unrestricted and unlimited» access to music on the web, may also lead music piracy slow down. Copying and sharing music illegally no longer makes sense when you listen to as much music as you like, without paying for any single song. Basically it is a model that says that music should be included in the network access, just like music is now included in radio. We do not pay for music when we listen to radio and, of course, television. Similar to that, music should be included when I go on the web. There should be a provision for me to pay along with the DSL or the mobile phone subscription. I would say in most cases, in most contexts, this would be paid for by advertising, so it would be subsidized or by bundled subscriptions, like we have now for BlackBerry. We can see the first couple of models about online music evolving already in:Gerd Leonhard on October 16, 2009, MediaFuturist, Oct 2009

You should read the whole article.

Με αφορμή το βιντεοσκοπημένο μήνυμα του Ted Cohen στα πλαίσια των εκδηλώσεων της 2ης μέρας του Αthens Music forum. 2009 με τίτλο τίτλο: the 360 model παραθέτω κάποιες σκέψεις.

Με απορία είδα ένα σημαντικό τμήμα του διάρκειας 7 λεπτά και 44 δεύτερα να είναι αφιερωμένο στην επαγγελματική σταδιοδρομία του κ. Cohen και τις εξελίξεις των τελευταίων δεκαετιών στο χώρο της πληροφορικής. Ποίος ο λόγος να χαθεί πολύτιμος χρόνος από το έτσι και αλλιώς σύντομου keynote. Οι ενδιαφερόμενοι, όσοι φυσικά το επιθυμούσαν είχαν το χρόνο να ενημερωθούν για την επαγγελματική σταδιοδρομία του κυρίου Cohen και σίγουρα η πλειοψηφία των επαγγελματιών του χώρου της μουσικής βιομηχανίας στη χώρα μας διαθέτει αν όχι γνώση, τουλάχιστον μια εικόνα των εξελίξεων στο χώρο της τεχνολογίας.

Ποίο ήταν το μήνυμα;

Παρόλο που ο τίτλος του keynote είναι «the 360 model» δεν πληροφορηθήκαμε τίποτα επ’ αυτού στην ουσία ενώ η παρουσίαση ολοκληρώθηκε με την προτροπή «Think out of the box».   Τη θέση του κ. Cohen υπό την ιδιότητα του ως επιφανούς Keynote speaker εκφράζει αυτή η η γενικόλογη ευχή?

Σεβασμός στο κοινό;

Παρόλο που το Keynote ήταν βιντεοσκοπημένο εκ των προτέρων εν τούτοις όχι μόνο στο σημείο που μπερδεύτηκε ο κος Cohen δεν έκαναν editing (6min 15sec) αλλά και το βιβλίο που θεωρούσε σημαντικό να μας προτείνει το ξέχασε ενώ μετά το λάθος του στην συνέχεια της εγγραφής η εικόνα και η φωνή παρέμειναν ως το τέλος εκτός συγχρονισμού.

Επιτέλους κάποιος αναφέρει ότι οι δισκογραφικές παρακολουθούσαν τις εξελίξεις.

Το μόνο ενδιαφέρον μιας παρουσίασης που κατά τα άλλα δεν προσφέρει τίποτα νέο ή ενδιαφέρον είναι ότι βλέπουμε για πρώτη φορά κάποιο πρώην στέλεχος δισκογραφικής εταιρίας (εν προκειμένω της Warner Records) να αναφέρεται στο γεγονός ότι κάποιες τουλάχιστον εταιρίες και μάλιστα από πολύ νωρίς (1982) παρακολουθούσαν  και από πολύ κοντά τις εξελίξεις εκείνες που όπως είδαμε έφεραν τα πάνω κάτω στη βιομηχανία δίσκων.

Είναι να αναρωτιέται κανείς γιατί στα 27 χρόνια που μεσολάβησαν από όταν οι δισκογραφικές άρχισαν τη διερεύνηση για το μέλλον της μουσικής βιομηχανίας στο ψηφιακό περιβάλλον  δεν μπόρεσε η βιομηχανία δίσκων να προλάβει έστω κάποιες από τις εξελίξεις, αξιοποιώντας την τεχνολογική πρόοδο, προσφέροντας νέα επιχειρηματικά μοντέλα, φορμά διάθεσης, και χειριζόμενη με μεγαλύτερη ευελιξία τις αδειοδοτήσεις και αντιμετωπίζοντας με σεβασμό τους καταναλωτές;
Όπως είδαμε αυτά και πλήθος άλλων δεν έγιναν είτε άρχισαν να υλοποιούνται πολύ καθυστερημένα έχοντας ως αποτέλεσμα το τίμημα που σήμερα πληρώνει η βιομηχανία και που δεν αφορά μόνο τις δισκογραφικές όπως θέλουν να μας το παρουσιάζουν αλλά κυρίως και πάνω από όλους τους δημιουργούς.

Η καλύτερη περίοδος για τους καλλιτέχνες:

Συμφωνώ με την αναφορά του κ. Cohen ότι «Ποτέ στην ιστορία δεν υπήρξε καλύτερη στιγμή για τους καλλιτέχνες να παρουσιάσουν τη δουλειά τους». Αυτή είναι η ουσία και το ποίοι (δισκογραφικές εταιρίες ή άλλοι φορείς ) θα αντεπεξέλθουν στις νέες προκλήσεις είναι εντελώς δευτερεύον αφού το μόνο σίγουρο είναι ότι η μουσική των αξιόλογων καλλιτεχνών-δημιουργών θα βρει το δρόμο της στις καρδιές των ακροατών.

Eπίλογος:

Κλείνοντας θα έλεγα ότι η παρουσία ήταν μέτρια και όχι αντάξια της φήμης του κ. Cohen και δεν συνέβαλε κάτι στο Athens Music Forum που τον τίμησε με την πρόσκληση του και φυσικά το κοινό που φαντάζομαι ότι απογοητεύτηκε.

Αντώνης Πλέσσας

Πληροφορίες για τον κ. TED COHEN

TAG strategic
MidemNet blog
Facebook
Video on artisthousemusic.org

The 360 model – Ted Cohen @ Athens Music Forum 2009

Η γνωστοποίηση σε ευρύτερο κοινό.
Η κοινοποίηση του event πρέπει να γίνει ευρύτερα περιλαμβάνοντας:
Σπουδαστές σχολών που εξειδικεύονται στους τομείς της ηχοληψίας & μουσικής τεχνολογίας και το θέμα του podcasting τους αφορά άμεσα.
Συνθέτες & στιχουργούς μέσω συνεργασίας με οργανισμούς συλλογικής διαχείρισης.
Σπουδαστές μουσικής μέσω ωδείων κ.λπ

Η οργάνωση:
Σε ότι αφορά το πρόγραμμα των παρουσιάσεων  είναι αναγκαία ω προς το χρόνο διεξαγωγής  τους αλλά και τη τήρηση μιας ατζέντας τα ακόλουθα:
Ο χρόνος διεξαγωγής των παρουσιάσεων πρέπει να τηρείται προκειμένου να μην υπάρχει άσκοπη αναμονή ή διαρροές από το κοινό.
Την ώρα των παρουσιάσεων δεν πρέπει να υπάρχουν άλλα δρώμενα στην αίθουσα. Είναι σημαντικό  να μην αποσπώνται η προσοχή του ομιλητή ή του κοινού.
Οι όποιες ερωτήσεις πρέπει να γίνονται στο τέλος των παρουσιάσεων και όχι κατά την διάρκεια τους.
Χρειάζεται ένας moderator που θα διευκολύνει τη ροή όταν στη διάρκεια των ερωτήσεων κάποιος ομιλητής ή θέμα δείχνουν να καταχρώνται ή μονοπωλούν το χρόνο ώστε να δίνεται η ευκαιρία και σε άλλους από το κοινό να πάρουν το λόγο.

Workshops:
Θα πρότεινα ιδιαίτερα τα θεωρητικά θέματα να παρουσιάζονται με απτά ακουστικά και άλλα παραδείγματα που θα είναι σε θέση να καταλάβει ο μη εξειδικευμένος χρήστης.
Επίσης είναι σημαντικό να παρουσιαστεί το κομμάτι της δημιουργίας ενός podcast από την αρχή ως το τέλος. Να παρουσιαστεί το σκεπτικό, η οργάνωση, η αναζήτηση του συνοδευτικού υλικού, η σύνδεση των αναγκαίων περιφερειακών, η χρήση του λογισμικού για την εγγραφή και επεξεργασία του ήχου, η ένθεση media (εικόνες, url, chapters), η μετατροπή στα διαφορετικά ζητούμενα φορμά και τέλος η ανάρτηση του podcast σε ένα δικτυακό τόπο.

Αυτά τα λίγα για την ώρα σε μια προσπάθεια βελτίωσης μιας ήδη πολύ καλής πρωτοβουλίας.

Producer, teacher, author, record label owner, music business expert, mentor Wayne Wadhams.

Ο Wayne Wadhams υπήρξε πρωταγωνιστής στο σχεδιασμό του προγράμματος «Music Production – Engineering» του Berklee College of Music όπου και σπούδασα. Υπήρξε πρωτοπόρος καθηγητής και συγγραφέας, εξαιρετικός παραγωγός και μέντορας μου.
Την συμβολή του στην ανάπτυξη αυτού του τόσο ζωτικού στις μέρες μας τομέα σπουδών και την εξαιρετική προσωπικότητα του τιμά εις μνήμη του το Berklee College of Music με ένα πάρτυ στις 4 Απριλίου.

Περισσότερα στοιχεία για τον υπέροχο αυτό άνθρωπο και το έργο του θα βρείτε εδώ και εδώ

Άρθρο του Ethan Kaplan (Vice President of Technology

Warner Bros. Records)

Find me online:

Makemusic.gr

Facebook

YouTube

Delicious

Ενδιαφέρουσα ομιλία του Gerd Leonhard για πολλά και σημαίνοντα που αφορούν και επηρεάζουν τους καλλιτέχνες – δημιουργούς. Είναι σαφές ότι στα πλαίσια της μετάβασης από ένα σύστημα σε ένα άλλο είναι πολλά εκείνα εκείνα για τα οποία δεν υπάρχουν ακόμα απαντήσεις. Σημασία έχει ότι πάμε μπροστά! Οι λύσεις αργά ή γρήγορα θα βρεθούν.

Find me online:

Makemusic.gr

Facebook

YouTube

Delicious